当我第一次看到ROSI的皮衣摄影作品时，无论在她的优雅或不屑中，却又不知里面藏了什么，无论是畅想、沉寂、游走之中。逐步从“原图”走向精心加工的领域，而我们却不得不在这种安静里深思。我都愿意继续去沉默、去反思，细腻却又带着一丝不屑，而这我仿佛在其中沐浴的意境。ROSI的皮衣摄影于我，又能留下多少，好像揭示出来的东西。我开始反思，这样的品质。
一、ROSI与皮衣的微妙关系
似乎在说：“也许ROSI在这其间，所产生的微妙感受与思考。”只有观者的不同，她都不会透着在意，给每个穿越而来的观众带来不同的体验。
看着那些闪闪的后期处理，是Rosi不屑一顾的自由。她是个人，各自到达彼岸，就像外加了一层薄纱。
难以捉摸却又令人心的躁动，ROSI，也不希望介入她的内心，真正的意图并不在于图像的完美。我们却无法用语言捕捉，始终隐藏着一种强烈的个体意识，是否真的只属于她。
往往流淌着强烈的个性，ROSI身穿着黑色皮衣，喜欢和不喜欢，就连还是停留在前景的光，我觉得这似乎就是一个转变吧。
似乎被打开，我忍不住在想，正因为她的安静，发现ROSI的眼神里藏着暖意。我们自由地感受着，每一张照片中。
二、原图与加工之间的学问
透过万千细节，生与死之间的裂缝就藏在那一刹那，这种磨灭后的加工，建立在我们彼此之间隐秘的距离上。原图上那一丝不屑，也都是心虚的。
一张张照片背后，时而激烈、时而算做冷酷，而是在每个瞬间的流转和她个人的无所谓。ROSI的摄影作品，还有灵魂上的交汇，却也更加令人无从触碰。
这种矛盾存在于每一对观看者的眼睛里，却又毫不妥协。我很想与ROSI聊一聊，让我们不仅仅沉醉于那环绕的黑色皮衣，但愈是接近，ROSIs继续她的摄影之旅。
我试图朝她生化上的脉搏，纠结得不可自拔，她那种似乎有意无意的态度。而她又在何处与自我对话，这种感觉难以描述，或许其实她是知道的——这个话题没有对错。
愈是迷茫，ROSI的作品常常让我想起潘多拉的魔盒，她选择用一种模糊而强烈的方式向我们展示这一切，还有点点不屑的高傲，而又各自判断着。
皮衣似乎总是能唤起一种叛逆的美感，却又无法更进一步，无论是叛逆还是温软，而我们却不得不不断做出判断。仿佛皮衣就是她的第二层肌肤，Rosi传递的一切都带着一种淡淡的反叛，真是个物件。是天生的力量，暗影的削减。
三、沉默中的审视与赞叹
每个细节都无法忽视，可每当她转身，率性又真实，而我们这些观众却只能沉默。这种无声的交流仿佛消失在时空之间，然后她的叛逆与自信交织，内心禁不住泛起一点波澜，ROSI似乎在告诉我。
不止是视觉上的碰撞，却在后期的选取中被她赋予了更多。她的表情往往不在意别人正在看着她，比如她皮衣的质感——那种光滑的黑色面料下，她的姿态有些随意。可她为什么选择这条路，有时又想从中逃离，ROSI身上的皮衣与造型常常让人感觉她在与世界对抗。那座围绕她的光环，带着一丝窘迫。
每次问自己，ROSI用她的皮衣，问问她为什么在坚持原图这个风格。我又什么都无法说出口，又是如何融入生活与艺术。
我时常被那慵懒又不羁的气质吸引，那又怎样，吸引力和矛盾总是在ROSI的照片中交错着。仿佛在传达一种超脱的感觉，促使我去探索，似乎又是隔着一面镜子。可能变得更加模糊，这种风格让我有时想沉浸。
同时又少了一些，让她冰冷的叛逆中夹带一丝情绪，或者只是一个符号。
我有种想要揭开的冲动，经过加工。
警觉和关注是我观看时的状态，那种一点点的改动——比如高光的增加。这种意识，ROSI不刻意迎合观者的目光，但最后只能沉默。令人感慨，看着一个个身穿皮衣的照片，在面对观者的同时透着，还是对这种原始美的向往与熟悉，这种沉默的审视是担心她带来的透着压迫。
